唐喜成
唐喜成创立的豫剧唐派艺术，是一个艺术特色非常突出的派别[1]。很多豫剧观众都能从那独特的二本腔中听出“唐派”的韵味儿来[2]。他是豫剧唐派的创始人，也是生行中具有代表性的表演者[3]。十五岁起，他正式演出了《刀劈杨藩》和《反西唐》中的樊梨花，《大破天门阵》中的穆桂英，《对花枪》中的姜桂枝等，演出剧目涉及多个历史人物形象[4]。
基本信息
| 项目 | 内容 |
|---|---|
| 姓名 | 唐喜成[5] |
| 生卒 | 唐喜成（1924年—1993年）[6] |
| 籍贯 | 河南省尉氏县人，著名豫剧表演艺术家，擅长以“二本腔”（假声）演唱豫剧[7] |
| 行当 | ：人称“豫剧第一生”、豫剧生行的代表人物[8] |
| 师承 | 十岁到长葛县万乐社科班，拜魏德海、高永安、吴同保等为师。入科不久就开始“穿把子”、“跑龙套”[9] |
| 流派 | ：豫剧演员、宗祥符调、豫剧唐派艺术创始人[10] |
| 代表剧目 | 演出的代表剧目有《三哭殿》、《辕门斩子》、《南阳关》等[11] |
| 职务与荣誉 | ：中国戏剧家协会会员、河南省剧协理事、省政协委员、一级演员[12] |
一、生平与从艺
唐喜成（1924—1993）是河南省尉氏县人，著名豫剧表演艺术家，擅长以“二本腔”（假声）演唱豫剧[13]。他十岁到长葛县万乐社科班，拜魏德海、高永安、吴同保等为师，入科不久就开始“穿把子”、“跑龙套”[14]；此后以宏亮的“娃娃腔”演出“旦角”，如《双官诰》中的三娘等[15]。十五岁起，他正式演出《刀劈杨藩》《反西唐》中的樊梨花、《大破天门阵》中的穆桂英、《对花枪》中的姜桂枝等[16]。据百度百科，他幼年唱男旦，17岁嗓音失润后苦练武功，改演武生和花脸，同时钻研假声唱法，终于练出二本腔[17]。他十八岁正式在中牟县登台演出[18]，中华人民共和国成立后先后在中原豫剧团、河南省人民剧团、河南省歌剧团、河南豫剧二团工作[19]。20世纪30年代，他学艺于长葛的万乐剧社，先后在许昌、开封、郑州、襄县等地演出[20]，他属于融合祥符调和沙河调的豫剧艺术家[21]，他创立的豫剧唐派艺术是一个艺术特色非常突出的派别[22]。据百度百科，其代表剧目有《南阳关》《辕门斩子》《三哭殿》等[23]；自1958年以来，他以演老生戏为主，如《洛阳令》中的董暄、《三哭殿》中的唐王李世民[24]；在五十年的舞台艺术实践中，他以宏亮、委婉的“二本腔”和细腻、真实的表演，塑造了众多正直、廉明、潇洒的生角形象[25]；他1942年又到新乡、开封等地，与阎立品合作演出《义烈风》《天仙配》等[26]。
二、艺术特点
唐喜成是豫剧唐派的创始人，也是豫剧生行的代表人物[27]。他以擅长“二本腔”演唱著称[28]。唐喜成创立的豫剧唐派艺术，是一个艺术特色非常突出的派别[29]。很多豫剧观众都能从那独特的二本腔中听出“唐派”的韵味儿来[30]。他的二本腔不同于旦角的“假嗓”，不带脂粉气，充分表现阳刚之美，并且具有很强的适应性[31]。
在《南阳关》中扮演伍云召时，他根据人物性格需要，使唱腔呈现出激越悲凉的味道[32]。在《三哭殿》中扮演李世民时，他既要有威严，又要有情有理，苦口婆心，要像一位家长一样处理难以摆平的家务事，其唱腔显得刚柔相济[33]。多年来唐派艺术在观众中非常流行，不管在专业演员中，还是在戏迷群体中，人们都可以随时听到豫剧唐派高亢明亮的唱腔[34]。据百度百科，唐喜成的演唱以假声为主，音域并不窄，声音洪亮，高低音衔接自然，控制自如[35]；其吐字清晰，唱高腔也能保持音色柔和悦耳，这在梆子戏二本腔演员中很难得[36]。据百度百科，唐喜成17岁嗓音失润后苦练武功，改演武生和花脸，同时悉心钻研假声唱法，终于练出很好的二本腔，成为唱作俱佳的生角演员[37]。其代表剧目包括《南阳关》《辕门斩子》《三哭殿》等[38]。据百度百科，唐喜成宗祥符调，人称“豫剧第一生”[39]。
三、代表剧目
唐喜成是豫剧生行代表人物，其代表剧目有《南阳关》《辕门斩子》《三哭殿》等[40]。据百度百科，唐喜成创造性的以宏亮、委婉的“二本腔”和细腻、真实的表演，塑造了众多正直、廉明、潇洒的生角形象[41]。在《南阳关》中，他扮演伍云召，唱腔根据人物性格需要呈现出激越悲凉的味道[42]。到了《三哭殿》，他扮演李世民，既要有威严，又要有情有理，苦口婆心，要像一位家长一样处理难以摆平的家务事，其唱腔刚柔相济、洒脱飘逸[43]。唐喜成虽然是二本腔演唱，但不同于旦角的“假嗓”，没有脂粉气，充分表现了阳刚之美，而且具有很强的适应性[44]。据百度百科，唐喜成的演唱虽以假声为主，但音域并不窄，而且声音洪亮，高低音衔接自然，控制自如[45]。据百度百科，唐喜成自五八年以来以演老生戏为主，如《洛阳令》中的董暄、《三哭殿》中的唐王李世民[46]。《辕门斩子》与《南阳关》《三哭殿》并列出现在唐派代表剧目之中[47]。唐喜成是著名豫剧表演艺术家，擅长以“二本腔”（假声）演唱豫剧[48]。从伍云召的悲凉激越到李世民的刚柔相济，同一位生角演员在同一路唱法中要唱出不同人物的分寸，代表剧目因此不只是高腔的展示，更是人物性格与声音色彩的相互配合。二本腔的阳刚之美和较强的适应性，使这些生角形象能够在高亢明亮的底色上各有面貌；而老生戏的加入，又让《南阳关》《辕门斩子》《三哭殿》等戏共同构成唐派代表剧目的基本阵容。
四、传承与影响
唐喜成创立的豫剧唐派艺术，是一个艺术特色非常突出的派别[49]。很多豫剧观众都能从那独特的二本腔中听出“唐派”的韵味儿来[50]。多年来，唐派艺术在观众中非常流行[51]。不管在专业演员中，还是在戏迷群体中，人们可以随时听到豫剧唐派高亢明亮的唱腔[52]。唐喜成的代表作有《南阳关》、《辕门斩子》和《三哭殿》等[53]。他不仅是豫剧唐派的创始人，也是生行的代表人物[54]。唐喜成是擅长“二本腔”演唱的豫剧著名演员[55]。
唐喜成十岁到长葛县万乐社科班，拜魏德海、高永安、吴同保等为师，入科不久就开始“穿把子”、“跑龙套”[56]。唐喜成十七岁的那一年，随着变声期的到来，他的嗓子哑了，这对一个初露锋芒的青年演员来说，简直是天大的不幸[57]。据百度百科所载，他苦练武功，改演武生和花脸，同时悉心钻研假声唱法，终于练出了很好的二本腔，成为唱作俱佳的生角演员[58]。据百度百科所载，在五十年的舞台艺术实践中，他创造性的以宏亮、委婉的“二本腔”和细腻、真实的表演，塑造了众多正直、廉明、潇洒的生角形象[59]。唐喜成在《南阳关》中扮演伍云召，根据人物性格需要，其唱腔呈现出激越悲凉的味道[60]。据百度百科所载，唐喜成与唐玉成、刘忠河、王素君、李树建先后矗立起来生行五大流派[61]。唐喜成在《三哭殿》中扮演李世民，既要有威严，又要有情有理，苦口婆心，要像一位家长一样处理难以摆平的家务事[62]。
五、评价与纪念
《梨园百年琐记》称唐喜成是以擅长“二本腔”演唱的豫剧著名演员，这一判断点出了他声腔上的鲜明标志[63]。唐喜成创立的豫剧唐派艺术，被视作艺术特色非常突出的派别，许多豫剧观众能从独特的二本腔中辨出“唐派”的韵味儿[64]。这种二本腔虽属假声，却不同于旦角的“假嗓”，没有脂粉气，而能充分表现阳刚之美，并具有很强的适应性[65]。在《南阳关》中，他扮演伍云召，依人物性格需要使唱腔呈现激越悲凉的味道[66]；在《三哭殿》中扮演李世民，则要像家长一样苦口婆心处理难以摆平的家务事，唱腔刚柔相济、洒脱飘逸[67]。这些评语分别从音色、人物和戏情几个方面勾出唐派风貌，说明唐喜成的二本腔既能保持阳刚气质，也能随伍云召、李世民等不同人物调整分寸。维基百科称他为豫剧唐派创始人和生行代表人物[68]。据百度百科，他早年还有“响八县，一拿三”之誉，即生、旦、净三者皆能[69]。多年来，唐派艺术在观众中非常流行，专业演员和戏迷群体中随时可以听到豫剧唐派高亢明亮的唱腔[70]。这种持续传唱，使唐喜成的声腔与伍云召、李世民等人物形象留在豫剧观众的记忆中，也成为对这位表演艺术家的一种纪念。